Каменск-Уральский интернет портал
ЧЕТВЕРГ 28 марта 2024 г.

Известный каменский художник Наталья Петренко о пути к успеху, источниках вдохновения и творческих планах
Персоны
Автор: Ольга Синицына   
21 Ноября 2017 3074
17
0

img17Наш город всегда славился неординарными творческими дарованиями: поэтами, музыкантами, танцорами. Сегодня мы расскажем вам об известном каменском художнике-декораторе и основателе студии дизайна и интерьера «ИндигоДом» Наталье Петренко.

- Наталья, как родилась мечта стать художником?

— Рисованием я увлекалась с раннего детства. А уже осознанное желание стать художником возникло в 12 лет. Рисовала эскизы одежды, пейзажи и даже плакаты с эстрадными звездами.

- Где вы учились этому виду искусства? Хотелось бы узнать, какой путь Вы прошли, чтобы стать тем, кем являетесь сейчас?

Сначала я окончила училище по специальности «художник-оформитель», затем графический факультет Нижнетагильской педагогической академии, а также курсы повышения квалификации в Санкт-Петербурге.

Свою карьеру я решила начать в стенах родного альма-матер, в педагогической академии. Был период в жизни, когда работала преподавателем в детской художественной школе № 2 имени В. М. Седова.

А в 2004 году я решилась основать собственную студию дизайна и интерьера – «ИндигоДом», где и по сегодняшний день я занимаюсь проектированием и декорированием интерьеров.

С 2014 года организовываю и провожу мастер классы по живописи, декору и мозаике.

Но кроме основной работы в студии, я всегда занималась живописью и экспериментальной графикой, а также периодически участвую в творческих пленэрных (Пленэ́р — живописная техника изображения объектов при естественном свете и в естественных условиях, на открытом воздухе. – прим.ред).поездках по стране.

- Как Вы считаете, необходимо ли профессиональное художественное образование для того, чтобы добиться больших результатов?

— Я твердо убеждена, что для художника, как ремесленника и человека творческой профессии, базовое образование просто необходимо. А в дальнейшем уже появляется понимание и желание развиваться самостоятельно: хочется осваивать новые направления в творчестве и ремесле, знакомиться с современным искусством, дизайном и декораторским ремеслом.

Разнообразные курсы, выставки, конкурсы, творческие поездки — все это является творческой и обучающей частью жизни художника.

- Расскажите поподробнее о Вашем направлении в этом виде искусства.

— Богатство художника — разные виды творчества. Так, занимаясь живописью, становятся интереснее работы в декоративной деятельности и наоборот, работа декоратора обогащает опыт живописный. Сейчас еще появился опыт проведения мастер классов, что позволяет создавать авторские методики и развитие новых направлений прикладного творчества. Когда я декорирую предметы интерьера, каждый раз в голове рождаются новые проекты и идеи, непохожие на предыдущие. Это различные панно, росписи, рельефные композиции из гипса, мозаичные панно, декор из трав и сена… Словом, огромное количество разнообразных поверхностей и материалов для работы.

Отмечу, что огромный интерес людей к творчеству — очень мощный ресурс, для развития и импульс к желанию делиться знаниями.

- Расскажите об источниках вдохновения. Каким образом рождаются идеи?

— Пожалуй, одним из главных источников для вдохновения является природа. Наблюдая, например, замерзшую лужу, хочется попробовать создать декоративную поверхность для стен.

Пленэры и творческие поездки это как раз возможность наблюдать, созерцать, впитывать, писать этюды и композиции в условиях природы.

А также, меня всегда вдохновляют путешествия, знакомство с этнической культурой всегда очень мощный источник для идей.

Работы других художников, музыка, танцы, цвет, ритмы, фактуры, свет, формы, предметы, люди, лица, одежда, архитектура… Словом, источников вдохновения очень много.

- Сколько времени уходит на воплощение творческой идеи в жизнь?

— Путь от идеи до ее реализации всегда процесс разный. Есть короткий путь: поставил букет и написал холст. Есть путь, когда ты ходишь несколько дней мимо какого-нибудь красивого места, наблюдаешь его в разное время суток, с разного ракурса…а потом…хлоп! И пишешь композицию за 20 минут.

Или когда решаешь сделать декоративное панно: сначала появляется идея, затем начинаешь размышлять о материале, размере, цветовой гамме, что может занимать несколько дней или даже недель.

- Есть ли какие-то кумиры среди художников?

— Я бы назвала их не только кумирами, но и вдохновителями. В первую очередь, это мои учителя — Василий Дьяков, Валерий Хасанов и Рефат Мамутов, безмерно талантливые современные художники. Из классиков, я очень люблю картины Коровина, Древина, Климта, Эндрю Уайета и французских импрессионистов. А также, я в восторге от архитектуры Хундертвассера и Гауди.

- Кто главный критик Вашего творчества, мнение которого для Вас очень важно? 

— Самый главный критик у нас в голове! Но, как ни странно, в голове голоса наших учителей и мнение тех людей, чье творчество близко по духу. Однако, в последнее время стараюсь критиков в свою творческую жизнь не допускать, да и сама стараюсь критику не высказывать, а говорить только о том, что мне нравится, это моё правило и пожелание.

- Чтобы вы посоветовали начинающим художникам-декораторам?

— Начинающим художникам советую не замыкаться на одном виде творческой деятельности и ремесле. Лично мне очень помогает в декораторском искусстве занятия живописью. И наоборот, живопись становится богаче, когда туда вносится опыт работы с поверхностью, текстурами и стилем.

- Как выжить художнику-декоратору в современном обществе потребления, не растеряв творческую свободу, свою собственную индивидуальность?

— Найти свою нишу! Нужно прислушаться к собственным интересам и желаниям, отсюда собственный стиль рождается, а значит будут силы и ресурсы для развития.

- Помимо того, что Вы художник-декоратор, есть ещё какие-то увлечения?

— Безумно люблю танцы (сальса, латина, различные импровизации). Увлекаюсь психологией, арт-терапией и путешествиями. В последнее время полюбила играть на варгане, сейчас этот музыкальный инструмент всегда ношу с собой в сумочке.

- Где наши читатели смогут подробнее ознакомиться с вашим творчеством?

— В социальной сети ВКонтакте: https://vk.com/indigodom, https://vk.com/shop_indigodom, https://vk.com/artpetra.

- Поделитесь творческими планами на будущее.

— В декабре я собираюсь провести выставку работ участников нашей студии экспрессивной живописи. А также, буду продолжать знакомить горожан с новыми, талантливыми художниками декораторами. А весной планирую устроить в Уфе выставку серии живописных работ -впечатлений об осеннем путешествии по Кавказу. А летом я собираюсь посетить пленэр в Башкирии.

 
наверх